// desire paths (2023)
Installation with on-going interactive CGI
PLA, rust paint and joysticks (controller-furniture)
Umbral · L Stôre. Galería Pradiauto, 2023
Exhibition view. Galería Pradiauto, Madrid.
/eng
Desire Paths is a situated simulation designed from nocturnal drifts in the Casa de Campo in Madrid. As a starting point, the effect of pareidolia —optical illusion of entities with a fortuitous similarity to humans— has been investigated to explore the relationship between people and darkness. The submerged sense of the work goes through the creation of monsters, how they can be dissident identities and what strategies we have to interact with the shadows.
The proposal consists of an interactive CGI software. Between the spectator and the screen we find a control-furniture with which the work is activated. Each visitor begins where the previous one ends, which creates a fragmented and circular experience, without beginning or end. When no one is interacting, the installation goes to sleep projecting a video that suggests environments of the sculptural landscape.
The project explores the new relationships we can establish with monstrous entities, embodied in shadows that wait for us to get close enough to transport us to new parallel worlds, where the drift continues. The forms have been investigated through the drawing of still lifes in the dark, which are agglutinated in semiorganic compositions later translated into 3D language.
/esp
Se trata de una simulación situada diseñada a partir de derivas nocturnas en la Casa de Campo de Madrid. Como punto de inicio se ha investigado el efecto de la pareidolia —ilusión óptica de entes con parentescos fortuitos a humanos— para explorar la relación de las personas con la oscuridad. El sentido sumergido de la obra atraviesa la creación de monstruos, cómo estos pueden ser identidades disidentes y de qué estrategias disponemos para interactuar con las sombras.
La propuesta consiste en un software CGI interactivo. Entre el espectador y la pantalla encontramos un mando-mueble con el que se activa la obra. Cada visitante comienza donde finaliza el anterior, lo que crea una experiencia fragmentada y circular, sin principio ni fin. Cuando nadie está interactuando, la instalación se duerme proyectando un video que sugiere entornos del paisaje escultórico.
El proyecto indaga en las nuevas relaciones que podemos establecer con entidades monstruosas, encarnadas en sombras que esperan a que nos acerquemos los suficiente para transportarnos a nuevos mundos paralelos, en los que continúa la deriva. Las formas se han investigado mediante el dibujo de bodegones en la oscuridad, que se aglutinan en composiciones semiorgánicas posteriormente traducidas al lenguaje 3D.
/teaser of the work: